炽色叛逆：八张肖像，八张不存在的漫画封面

这组画的第一条规矩很土，但有用：缩到拇指大小还得成立。如果一张图在 120 像素宽的时候眼神就没了，那它构图就是错的，跟大屏幕上多好看没关系。

八张肖像，全部按漫画封面的方式搭：刊头、爆炸框、正中间一张脸、挤在边角的文案。区别只在于——我们把它们一张张缩到手机列表里看过。

90 年代的美式漫画封面是一台很具体的机器：顶部有刊头，人物背后有放射状爆炸框，边角堆着封面导读，底部还有条形码和价格框。它很吵，但并不乱——每个零件都有任务，任务就是在报刊亭把你拦下来。

我们留下了语法，扔掉了怀旧。没有伪造的期号，没有编出来的出版社。只留下结构，和一张把结构填满的脸。

每张都从两个主色开始，再硬塞进一个不该出现的颜色。粉配青、橙配蓝绿，然后在面积最小的位置点一笔酸性色——荧光绿、亮黄、或者紫。

跟穿衣服一个道理：你不会同时戴五件亮的东西。你戴两件，再戴一件稍微「不对」的。

态度全在眼睛里，而眼睛压在上三分之一线上。就这样，整套构图系统只有这一句。下巴低一点，视线往上，嘴不做微笑——半睁、吐舌、食指压在唇上。

我们要的是那种表情：有人没打招呼就举起相机，而你决定配合一下。

这些字是画出来的，不是打出来的。它会歪、会压住头发、会被画布边缘吃掉一半。这是故意的：真实的封面字是印在照片上的实体，它从来不会乖乖待在一个框里。

那些更小的字——条形码、价格框、一行行署名——基本只是肌理。没人真的读，它只需要让你相信曾经有人读过。

一套图变无聊，往往是因为每一张都完美遵守同一条规则。所以我们允许每张违规一次：刊头压得太低、人物冲出边框、背景平得不像话。

违规的地方，才让整套图看起来像手做的，而不是生成的。这也是最难跟模型描述的部分——大概正因如此，它看起来才像人。

两件事。最早那两张的网点太细了——屏幕上看着是肌理，真印成 A3 会直接糊掉。

还有就是整套缺一张安静的。八张都很吵，那叫作品集；七张吵、一张几乎不出声，才叫系列。真要重印，我想做那一张：不要爆炸框，只让字吵。

八张肖像都在 《炽色叛逆》案例页。AI Lab 里剩下的几组，也比一个设计工作室该有的音量要大一点——这是故意的。